Schrijver:
Roger Morrison
Datum Van Creatie:
4 September 2021
Updatedatum:
21 Juni- 2024
Inhoud
De oorspronkelijke muzen waren godinnen tot wie dichters baden om de gave van goddelijke inspiratie. Moderne muzen hoeven geen mooie goden te zijn, maar ze hebben nog steeds onaardse, relaxte kwaliteiten die creativiteit aanwakkeren en het meest originele werk van de kunstenaar onthullen. Als je een muze, een vreemde of de jouwe wilt zijn, maak dan van creatieve openheid en vrijheid je waarden in het leven.
Stappen
Methode 1 van 2: Inspirerende creativiteit
1 Breng tijd door met artiesten. Niet elke artiest heeft een muze nodig, maar te allen tijde hebben veel kunstenaars, fotografen, schrijvers, regisseurs en choreografen hun beste werk toegeschreven aan de inspiratie van een speciaal iemand, vaak een collega-kunstenaar. Of je nu zelf aan kunst doet of niet, als je omgeving vol creatieve mensen is, kun je uiteindelijk zelf iemands muze worden. Zoek een plek waar schrijvers, artiesten en muzikanten tijd doorbrengen in je stad en bezoek het regelmatig. - Actrice Edie Sedgwick vergezelde bijvoorbeeld Andy Warhol in zijn studio, The Factory, en ze werden goede vrienden. Hij werd getroffen door haar schoonheid en aanwezigheid, dus maakte hij een reeks films voor haar waarin ze speelde en noemde haar zijn 'superster'.
2 Bespreek originele ideeën. Hoewel er voorbeelden zijn van muzen wiens schoonheid zelf als inspiratie diende (bijvoorbeeld het anonieme meisje met de parel van Vermeer), zijn muzen vaak net zo creatief als de kunstenaars die ze inspireren. Een muze is iemand die een kunstenaar op intellectueel niveau aantrekt en hem of haar aanmoedigt om te werken met creatieve ideeën die voor anderen nog niet erg duidelijk zijn. Een muze zijn betekent de kunstenaar inspireren om dieper te verkennen, hem er niet van weerhouden. Er mogen geen beperkingen zijn aan discussies. - John Lennon en Yoko Ono waren deels muzen voor elkaar omdat ze intellectueel gesynchroniseerd waren. Ze hadden dezelfde politieke doelen en geloofden in de beste manier om mensen te bereiken en de wereld te veranderen door middel van kunst. Mede door hun relatie hebben ze de wereld enkele van de meest innovatieve muziekstijlen, uitvoeringen en voorbeelden van beeldende kunst gegeven die nog nooit eerder zijn gezien.
3 Wees direct. Regels, beperkingen en sociale normen kunnen creativiteit ontmoedigen. Het is onmogelijk om buiten de kaders te denken als je constant beperkt bent. De muze helpt de kunstenaar om mentaal buiten de grenzen van het dagelijks leven te treden. Wanneer een kunstenaar bij zijn muze is, verdwijnen zaken als financiële beperkingen en sociale verplichtingen omdat het ertoe doet om iets nieuws te creëren. Als je een muze wilt zijn, help de kunstenaar dan licht te lopen, zonder de bagage die hem als een mens naar beneden trekt, en zie een heel ander vlak. - Veel muzen hebben door de geschiedenis heen een zorgeloze, wilde geest gehad die de mensen om hen heen boeit. Dit was het geval van Patty Smith en Robert Maplethrop, nog een paar gemeenschappelijke muzen die in de turbulente jaren zeventig samenwoonden in de East Village. Smith's muziek en Maplethrop's creatieve fotografie veranderden het culturele landschap.
4 Wees sexy. Hoewel iedereen een muze kan zijn, is het klassieke muze-archetype schoonheid, flirterigheid, een vrouwelijke geest met een onverzadigbare seksuele drang. Seksdrift helpt creativiteit te stimuleren omdat het remmingen vermindert en lichaam en geest energie geeft met seksuele energie. Van Gala Dali tot Georgia O'Keefe, talloze muzen hebben de kracht van hun seksualiteit aangewend om kunstenaars energie te geven en hun beste werk te inspireren. In veel gevallen is de muze veel jonger dan de kunstenaar die ze inspireert. 
5 Onderscheiden in originele stijl. Je kunt een muze zijn zonder een perfect slank lichaam en een mooi gezicht te hebben. Wat je ook speciaal maakt, speel ermee. De taak van de kunstenaar is om iets te creëren dat de wereld nog nooit heeft gezien, iets echt origineels. De muze van de kunstenaar is niet zomaar een model of een paspop, maar een bron van echte energie en leven. De muzen van de Pablo Picasso-serie, waaronder Dora Maar en Marie-Teresa Voltaire, hielpen hem bijvoorbeeld het menselijk lichaam op een nieuwe manier te zien en inspireerden hem om zijn visie met de wereld te delen. 
6 Maak je eigen kunst. Als je zelf creatief bent, weet je hoe het is om een idee of gevoel te gebruiken en uit te drukken door middel van schilderen, woorden, dans en dergelijke. Je begrijpt de leegte die gepaard gaat met het realiseren van creatieve intentie, wanneer deze verdwijnt en je uiteindelijk weer kunt creëren met behulp van externe inspiratie. - De muze van Auguste Rodin was een collega-beeldhouwer, Camille Claudel. Hij deed enkele van zijn beste en beroemdste werken in haar aanwezigheid en putte inspiratie uit hun gedeelde passie. Helaas behaalde Claudel niet dezelfde bekendheid en hetzelfde succes als Rodin.
Methode 2 van 2: Wees je eigen muze
1 Laat je fantasie de vrije loop. Hoewel het hebben van een muze je een nieuw creatief perspectief kan geven, zou kunst zelf door niemand moeten worden beïnvloed. Je kunt je eigen muze zijn als je je fantasie de vrije loop laat. Welke creatieve ideeën kun je bedenken door de diepten van je geest te verkennen? Doe oefeningen die je helpen je creativiteit los te laten. - Als je je geïnspireerd voelt, reorganiseer dan je leven en probeer iets compleet nieuws. Neem danslessen of schakel even over van schilderen naar fotografie. Soms kan jezelf uitdrukken op nieuwe manieren nieuwe bronnen van creativiteit openen.
2 Ontwikkel je originele ideeën. In plaats van je denkwijze te volgen, of je gedachten te evalueren en ze terzijde te schuiven, maak je je kunst met je originele ideeën. Laat je niet binden door de constructies die zijn opgesteld door de samenleving of door de formele regels van je omgeving waarin je bent geboren. Ontwikkel al je ideeën, zelfs de meest hopeloze, om te zien waar ze toe leiden. Wees je eigen muze en sta jezelf toe om te werken met zelfs de vreemdste concepten die in je opkomen. 
3 Onderzoek je emoties dieper. Het is gemakkelijk om je creatieve energie te stoppen door te weigeren je emoties het beste uit ons te laten halen. Maar sommige van de beste vormen van kunst tonen emotie tot hun volle hoogte. Door diepe gevoelens van je ziel bloot te leggen, kun je op nieuwe creatieve manieren met je publiek omgaan. In plaats van je emoties te reguleren om ze beter hanteerbaar te maken, sta jezelf toe ze ten volle te ervaren. Probeer te creëren wanneer je sterke emoties ervaart en zie hoe wanhoop, woede of vreugde je werk beïnvloedt. 
4 Leid een ontspannen levensstijl. Het vermogen om buiten de kaders te denken, helpt je om je creatief te voelen. Als je een strak schema hebt of je dagen grotendeels voorspelbaar zijn, wanneer heb je dan tijd om creatief en vrij te zijn? Geef jezelf meer mogelijkheden om meer vrije creatieve energie te voelen in plaats van de hele tijd de regels te volgen. - Als je van wat minder geld zou kunnen leven, overweeg dan om te stoppen met bellen om tijd vrij te maken voor iets dat je meer flexibiliteit geeft.
- Breng tijd door met andere mensen die creativiteit net zo waarderen als jij, zodat je niet het gevoel hebt dat je je misdraagt door een levensstijl te leiden die de sociale normen overstijgt.
5 Interpreteer je dromen. Besteed je aandacht aan je dromen? Je kunt je dromen niet beheersen (tenzij je veel ervaring hebt met lucide dromen), maar door er meer aandacht aan te besteden, kun je verbinding maken met het deel van je hersenen dat vrij is om vreemd en uniek te zijn. - Probeer je dromen op te nemen zodra je wakker wordt. Op deze manier onthoud je ze beter en kun je ze gebruiken als bronmateriaal voor je creativiteit.
- Verbind wat er in je dromen gebeurt met ontwakende levenservaringen en emoties, en kijk wat je uit je dromen kunt herkennen.
6 Gebruik je ervaringen als materiaal. Je relaties, routes, ontmoetingen, reacties en observaties kunnen allemaal worden gebruikt in je creatieve werk. Vind origineel materiaal in het dagelijks leven. Verken je geheugen en geschiedenis, je persoonlijkheid en voorkeuren en haal inspiratie uit je eigen visie op de wereld. Er is niemand in de wereld die in alles op jou lijkt. Bouw voort op wat jou uniek maakt en wees je eigen muze.
