Inhoud

• Stappen
• Methode 1 van 3: Voorbeeld
• Methode 2 van 3: Het hoofd en gezicht van het personage tekenen
• Methode 3 van 3: Het lichaam van een anime-personage tekenen

Anime is een populaire animatie- en tekenstijl die oorspronkelijk in Japan is ontstaan. Op het eerste gezicht lijkt het misschien vrij moeilijk om zelf een anime-personage te tekenen, vooral als je naar je favoriete personages kijkt die door professionele artiesten zijn getekend. Gelukkig kan iedereen leren tekenen in anime-stijl, en het hele proces is relatief eenvoudig als het wordt opgesplitst in kleine, opeenvolgende stappen.

Stappen

Methode 1 van 3: Voorbeeld

Methode 2 van 3: Het hoofd en gezicht van het personage tekenen

1. 1 Teken een ovaal en verdeel het in 4 sectoren met constructielijnen. Dit wordt de basisomtrek van het hoofd van het personage.De verhoudingen hoeven niet exact te zijn, maar maak de onderkant van het ovaal smaller omdat het de kin wordt. Als het ovaal klaar is, trek je een horizontale lijn door het midden. Trek vervolgens een verticale lijn in het midden zodat deze de horizontale snijdt. Vervolgens gebruik je deze lijnen als richtlijnen voor de locatie van de verschillende gelaatstrekken van je personage.
   • Als je wilt dat het personage een groter gezicht heeft, maak dan de onderkant van het ovaal breder, zodat het maar iets smaller is dan de bovenkant. Als je een personage met een smal gezicht wilt weergeven, maak dan de onderkant van het ovaal nog smaller dan de bovenkant. Er is geen uniforme hoofdvorm voor anime-personages, dus je kunt experimenteren totdat je degene vindt die je het leukst vindt.
2. 2 Teken de ogen onder de horizontale hulplijn. Anime-personages hebben altijd overdreven grote ogen, meestal ongeveer 1/4 tot 1/5 van de gezichtshoogte. Om het oog te tekenen, begint u met het tekenen van de wimperlijn net onder de horizontale lijn aan één kant van de verticale middenlijn. Teken vervolgens een halve cirkel die naar beneden gaat en uit de wimperlijn komt, en teken binnen het omlijnde gebied een zwarte pupil. Trek vervolgens een kleine horizontale lijn aan de onderkant van de halve cirkel om de onderste wimperlijn aan te geven. Schilder ten slotte in een cirkel voor de iris rond de pupil, laat wat witte ruimte in het oog achter - dit wordt een hoogtepunt. Doe hetzelfde aan de andere kant van de verticale lijn om het tweede oog te tekenen.

   Het advies: verander de vorm en grootte van de ogen, afhankelijk van het personage dat je tekent - mannelijk of vrouwelijk. Voor een vrouwelijk karakter, laat de ogen er langer en ronder uitzien en voeg wat dikke wimpers toe aan de bovenkant. Maak voor een mannelijk personage de ogen niet zo langwerpig in hoogte en niet zo groot.

   
   
3. 3 Trek wenkbrauwen boven de horizontale lijn. Teken elke wenkbrauw in een lange boog met de uiteinden naar beneden gericht. Maak je wenkbrauwen iets langer dan je bovenste wimperlijn. Vergroot vervolgens de dikte van de wenkbrauw naar de binnenste hoeken toe.
   • Houd bij het uitbeelden van vrouwelijke personages de wenkbrauwen relatief dun. Voor mannelijke personages, maak de wenkbrauwen dikker om ze op het gezicht te laten opvallen.
4. 4 Voeg een neus toe halverwege de horizontale lijn en de kin. De neuzen van karakters in anime-stijl zijn bijna onzichtbaar, meestal worden ze duidelijk alleen vanuit het zijaanzicht getekend. Om de neus van het personage weer te geven, trekt u eenvoudig een kleine verticale lijn door het midden van het gezicht, ongeveer halverwege tussen de horizontale lijn en de kin. Als je een grote neus voor je personage wilt aangeven, maak de lijn dan iets langer.
   • De neus moet het kleinste kenmerk van het gezicht van je personage zijn.
   • De neus wordt direct op de verticale lijn geplaatst die je eerder hebt getekend. Om de neus beter zichtbaar te maken, maakt u deze donkerder dan de verticale lijn, of verwijdert u de verticale lijn boven en onder de neus.
   • Mannelijke anime-personages hebben soms meer uitgesproken neuzen, maar dit is niet altijd het geval. Als je de neus van het personage beter zichtbaar wilt maken, teken dan een kleine horizontale lijn onder de verticale lijn van de neus om de onderkant van de neus aan te geven. Teken ook een driehoekige schaduw op de zijkant van de neus, zodat het lijkt alsof het licht vanaf de zijkant op het personage valt.
   • In sommige soorten anime, zoals chibi, hoeft de neus helemaal niet te worden getekend!
5. 5 Trek de mond ongeveer halverwege tussen neus en kin. Net als neuzen zijn monden in anime-stijl net zo eenvoudig en subtiel. Om een ​​mond voor het personage te tekenen, teken je een horizontale lijn in het midden tussen de neus en de kin, ongeveer overeenkomend in lengte met de afstand tussen de ogen. Maak je geen zorgen over de lippen. De mond moet na de neus het grootste ondiepe kenmerk zijn.
   • Buig de lijn zodat het eindigt als je je personage een glimlach wilt geven, of doe het tegenovergestelde als je hem verdrietig wilt laten lijken.
   • Als je het personage met al zijn tanden wilt laten lachen, teken dan een boog onder de horizontale lijn van de mond en buig de uiteinden naar boven. De verticale witruimte tussen deze lijnen moet ongeveer de helft van de lengte van de mond zijn. Het is deze ruimte die de tanden zullen zijn.
6. 6 Teken de oren aan de zijkanten van het hoofd. Als je het personage wilt weergeven met lang haar dat de oren bedekt, sla deze stap dan over. Als het personage echter kort haar heeft, teken dan een smal ovaal aan de zijkanten van het hoofd. De bovenrand van de oren moet gelijk zijn met de horizontale lijn in het midden van het gezicht en de onderrand moet gelijk zijn met de onderkant van de neus. Teken vervolgens het binnenste deel van de oren in ovalen.
   • Experimenteer met de grootte van de oren van het personage als je ze groter of kleiner wilt maken.
7. 7 Haar trekken op het hoofd van het personage. Je bent vrij om het kapsel zelf te kiezen, maar meestal in anime-stijl wordt het haar afgebeeld in uitgesproken secties met puntige uiteinden van strengen. U kunt kort haar, halflang haar of lang golvend haar weergeven. Welk kapsel je ook kiest, probeer geen individuele lokken weer te geven. Teken in plaats daarvan grote delen van het haar met 4-5 puntige punten.
   • Als je personage lang haar heeft, kun je twee puntige paardenstaarten aan de zijkanten van zijn hoofd tekenen. Als alternatief kunt u haar in een knotje trekken. Als alternatief kun je een knal voor het personage tekenen, met 3-4 uitgesproken strengen die naar het voorhoofd afdalen.
   • Voor een relatief kort kapsel kun je 3-4 expressieve lokken tekenen die van het voorhoofd afdalen en naar de zijkant worden gekamd. Als alternatief kun je het personage zonder pony laten en gewoon een paar lijnen van de haarlijn naar achteren trekken, zodat het lijkt alsof het haar van het personage naar achteren is getrokken. Als alternatief kunt u een bob op kinlengte afbeelden met een paar grote delen van het haar.
8. 8 Wis de horizontale en verticale hulplijnen voor de schets. Wis ze voorzichtig om niet per ongeluk de gelaatstrekken van je personage te wissen. Gebruik een kleine gum om fouten tot een minimum te beperken.
   • Zodra je de richtlijnen van de schets hebt gewist, is de hoofd- en gezichtstekening klaar!

Methode 3 van 3: Het lichaam van een anime-personage tekenen

1. 1 Teken een lineaire schets van het lichaam van het personage. Gebruik rechte lijnen voor de armen, het lichaam en de benen. Maak je armen en romp ongeveer even lang en je benen ongeveer een derde langer. Markeer vervolgens de handen en voeten met ovalen of driehoeken. De grootte van de handen moet ongeveer 1/5 van de totale lengte van de armen zijn en de voeten moeten ongeveer 1/6 van de lengte van de benen zijn.
   • Om de verhoudingen correct te laten zijn, moet het volledige lichaam van het personage ongeveer 7 keer langer zijn dan de hoogte van zijn hoofd.
   • De armlijnen moeten beginnen op 1/5 van de lengte van de romp.
   • Geef de lineaire lichaamsschets de positie waarin je je personage wilt hebben. Als je bijvoorbeeld wilt dat het personage gaat zitten, trek je zijn benen gebogen. Of, als je besluit af te beelden dat het personage met zijn hand zwaait, teken dan een van zijn armen gebogen.
2. 2 Definieer algemene contouren karakter lichaam. Gebruik een lineaire schets van het lichaam als basis en schets de ruwe contouren van de romp, armen, dijen en benen. Maak je nog geen zorgen over de nauwkeurigheid van deze contouren. In dit stadium hoeft u alleen de basisvormen van de verschillende delen van het lichaam te schetsen.
   • Teken ovalen voor de bovenste en onderste delen van de armen en benen en teken vervolgens kleine cirkels rond de ellebogen en knieën. Wat betreft de verhoudingen, zorg ervoor dat de boven- en onderarmen dezelfde lengte en grootte hebben. De bovenkant van de poten moet dikker zijn dan de onderkant.
   • Teken voor de romp een rechthoek die aan de bovenkant breder wordt en aan de onderkant taps toeloopt. De bovenste hoeken zullen uiteindelijk de schouders van je personage worden.
   • Om de contouren van de dijen te schetsen, tekent u een ovaal over het gebied waar de romp de benen raakt.
   • Anime-personages zijn meestal lang en mager, maar je kunt experimenteren met personages van verschillende hoogtes en vormen!
3. 3 Verbind de lijnen en teken de definitieve contouren van het lichaam. Trek een ononderbroken lijn rond de buitencontouren van het lichaam van het personage. Op dit punt moet je de verbindingslijnen tussen de verschillende lichaamsdelen een beetje aanpassen om ze er realistischer uit te laten zien. Dit omvat de armen, schouders, heupen, benen en nek van het personage. Als je klaar bent, heb je een meer gedetailleerd lichaamsbeeld bovenop de eerder gemaakte abstracte schets.
   • Om de laatste lijnen van de benen te verbinden en af ​​te bakenen, omcirkelt u de buitenste contouren van elke vorm waaruit ze zijn samengesteld (ovalen aan de boven- en onderkant, cirkels aan de knieën en ovalen van de voeten). U moet voor elk been één doorlopend pad maken. Zorg ervoor dat de contouren glad en zonder onderbrekingen zijn om de benen er realistisch uit te laten zien.
   • Voor het bovenlichaam, doe hetzelfde voor de romp en armen. Rond de bovenhoeken van de romp bovendien af ​​om de schouders te tekenen, en voeg twee vloeiende bogen toe van de bovenkant van de romp naar het hoofd om de nek te creëren. Verbind ook je bovenbenen, dijen en romp met elkaar.

   Het advies: als je een mannelijk anime-personage tekent, breid dan je borst, taille en schouders uit. Als je een vrouwelijk personage tekent, maak het dan breder dan de heupen en voeg de contouren van de vrouwelijke borst toe. Verklein de taille verder zodat deze smaller wordt.

   
   
4. 4 Wis de constructielijnen en vormen. Pas op dat u niet per ongeluk de laatste tekenlijnen die u zojuist hebt getekend, wist. Als je klaar bent, zou je een nette, doorlopende omtrek van het lichaam van het personage op het vel moeten hebben, zonder de hulplijnen en vormen die je eerder tekende.
5. 5 Teken een anime-personage kleren. Trek kleding over de lichaamscontouren. Als het personage bijvoorbeeld een shirt draagt, trek dan de mouwen over de armen en de basis over de romp. Wis vervolgens de contouren van het lichaam, die zich binnen de contouren van de kleding bevinden, omdat ze er gewoon onder verborgen zijn. Als het personage bijvoorbeeld een korte broek draagt, wis dan de contouren van de bovenbenen die zich binnen de contouren van de korte broek bevinden, aangezien deze niet zichtbaar mogen zijn onder de kleding.
   • Analyseer bij het tekenen van kleding waar ze de neiging hebben om te kreuken wanneer dergelijke kleding door mensen in het echte leven wordt gedragen. Geef deze plooien vervolgens weer in de tekening om de kleding er realistischer uit te laten zien. Je kunt ook de tekeningen van kleding van internet van dichterbij bekijken om te begrijpen hoe plooien erop worden afgebeeld.
   • Alle kleding kan worden gebruikt voor een anime-personage. Onder de traditionele opties moeten we schooluniformen, zakelijke jurken en pakken noemen, evenals de nationale Japanse kimono.