Inhoud

• Stappen
• Methode 1 van 7: Bedenk een algemeen idee van het stuk
• Methode 2 van 7: Werken aan het perceel
• Methode 3 van 7: Werken aan de helden van het werk
• Methode 4 van 7: Werken aan de wereld van het stuk
• Methode 5 van 7: Creëer je eigen werkplek
• Methode 6 van 7: Schrijven volgens een schema
• Methode 7 van 7: Meer specifiek advies
• Tips

Vertel eens, heb je ooit dit gehad: je lijkt een boek te willen schrijven, maar waar te beginnen is niet duidelijk? Of misschien ben je begonnen met het schrijven van een boek, maar was je verdwaald en wist je niet wat je nu moest doen? Lees dit artikel om te leren hoe je een boek schrijft en waar je moet beginnen.

Stappen

Methode 1 van 7: Bedenk een algemeen idee van het stuk

1. 1 Bedenk een thema voor het stuk. Voordat je een boek gaat schrijven, heb je een idee nodig. Ze is, weet je, als een zaadje waaruit de boom van je boek zal groeien. Ja, het is moeilijk om het te bedenken, maar als je jezelf openstelt voor nieuwe indrukken, dan heb je veel ideeën - kies gewoon!
   • Er zijn verschillende ideeën om met een boek aan de slag te gaan. Je kunt alleen een algemeen plot hebben, of waar alles zal plaatsvinden, of alleen de lijn van de hoofdpersoon, of iets minder groots en gedetailleerds. Hoe moeilijk het in het begin ook is, elk idee kan worden omgezet in een geweldig boek.
2. 2 Bestudeer het onderwerp. Heb je al besloten waar je over gaat schrijven? Bestudeer nu de vraag. Stel dat je bijvoorbeeld hebt besloten een boek te schrijven over kinderen die een futuristische videogame spelen. Het is dus logisch om meer te leren over videogames, misschien moet je ze zelfs zelf spelen. Je krijgt dus nieuwe ervaringen en daardoor nieuwe ideeën.
3. 3 Ontwikkel het onderwerp. Elk onderwerp kan complexer en meer ontwikkeld worden - er zouden ideeën zijn. Je kunt het onderwerp uitgebreider maken als je het uitwerkt tot een logische conclusie, rekening houdt met alle omstandigheden en zo. En hoe beter je aan het onderwerp werkt, hoe gemakkelijker het zal zijn om aan het plot te werken.
   • Neem hetzelfde verhaal over videogames. De vraag kan zich voordoen: wie heeft dit spel gemaakt? Waarvoor? Wat gebeurt er met degenen die het spelen?
4. 4 Denk aan je lezers. Een thema bedenken en uitwerken? Ben je de lezers vergeten? Vertel eens, voor wie schrijf je het boek? Verschillende mensen, verschillende achtergronden, verschillende kennisniveaus - je zult hier allemaal rekening mee moeten houden als je aan het plot en de personages gaat werken.
   • Maak een boekvoorbeeld (voor jezelf). Voeg een samenvatting, omslagidee en titel toe. Dit zal je helpen manieren te bedenken om je boek aantrekkelijk te maken.
   • Denk niet dat je handen gebonden zijn - een boek over kinderen die videogames spelen, is misschien wel interessant voor bijvoorbeeld ouderen, die over het algemeen moeite hebben om te weten wat voor soort beest een videogame is. Niettemin, als je een boek schrijft voor degenen die het onderwerp van het werk nog nooit zijn tegengekomen, dan zul je wonderen van vindingrijkheid moeten tonen om alles duidelijk en gemakkelijk te beschrijven.

Methode 2 van 7: Werken aan het perceel

1. 1 Kies een structuur. Aan het begin van het werk aan het boek, moet je aan de plot werken.Ja, je kunt wat manoeuvreerruimte laten, maar over het algemeen leidt het werken aan een boek zonder een soort "wegenkaart" zelden tot iets goeds. En het beste is om te beginnen met het kiezen van de structuur van het stuk. Volgens de theorie van het schrijven zijn er verschillende basisstructuren volgens welke de meeste fictie wordt geschreven. Deze basisstructuren zijn echter goed met elkaar te combineren. De twee meest elementaire van hen worden genoemd:
   • Acteren. Meestal wordt deze structuur genoemd in de context van films en uitvoeringen, hoewel het heel goed van toepassing is op boeken. Het komt erop neer dat het werk zonder problemen kan worden ontleed in verschillende afzonderlijke fragmenten. In de regel zijn er drie van dergelijke fragmenten, hoewel er twee of vier kunnen zijn. In de klassieke driedelige structuur, in het eerste bedrijf, dat ongeveer 25% van het werk uitmaakt, worden de helden, majeur en mineur, de setting van het werk geïntroduceerd, het probleem dat moet worden opgelost beschreven, en enkele Er wordt ook achtergrondinformatie gegeven. In het tweede bedrijf (50% van het werk) worden het conflict en de plot onthuld, en daarin wordt, zou je kunnen zeggen, het meest interessante verteld. Het derde bedrijf is de ontknoping, climax en conclusie. Elk van deze drie acts kan op zijn beurt worden opgesplitst in kleinere segmenten, die elk over iets anders vertellen.
   • Monomyth. De algemene essentie van een dergelijke structuur van het werk is dat alle verhalen met de deelname van helden kunnen worden gegroepeerd volgens archetypen. Het begint allemaal met het feit dat de held op avontuur is geroepen, hoewel hij aanvankelijk weigert. Dan krijgt de held een soort hulp van degenen die hij kende van eerdere avonturen. Dan - een reeks tests, en helemaal aan het einde - een serieuze persoonlijke test, een confrontatie met de antagonist en een triomfantelijke terugkeer naar huis.
2. 2 Selecteer het type conflict. Welk type conflict zal uw boek drijven en ervoor zorgen dat uw lezers het tot het einde lezen? Er zijn veel bekende mechanismen voor het onthullen van een plot, maar de belangrijkste zijn:
   • Mens versus natuur - wanneer de hoofdpersoon wordt geconfronteerd met een soort natuurverschijnsel.
   • Menselijk versus bovennatuurlijk - wanneer de hoofdpersoon iets buitenaards, paranormaals of mythisch tegenkomt.
   • Man versus man - wanneer de protagonist in botsing komt met een andere persoon (trouwens, het meest voorkomende type conflict).
   • Een persoon tegen de samenleving - respectievelijk wanneer een uitdaging wordt neergeworpen op sociale normen of op de samenleving zelf.
   • Mens tegen zichzelf - en hier gaat het verhaal over de strijd met zichzelf, zijn innerlijke demonen en angsten.
3. 3 Denk na over het thema van het stuk. Bewust of niet, het verhaal zal eindigen met het thema. Wat is een thema? Dit is waar je het eigenlijk over had. Als je een onderwerp opent, zul je hoogstwaarschijnlijk uiteindelijk je houding ten opzichte van het onderwerp beschrijven. Denk in het algemeen goed na over het kiezen van een onderwerp - dit zal helpen de plot te ontwikkelen door bepaalde situaties en gebeurtenissen.
   • Dune van Frank Herbert gaat niet bepaald over een man die wraak neemt op zijn familie. Dit gaat over de gevaren van het imperialisme, bovendien maakte Herbert duidelijk dat naar zijn mening de westerse wereld stevig vastzit in dit alles, wat hem vreemd is en zich niet leent voor zijn controle.
4. 4 Kom met de belangrijkste plotpunten. Dit zijn in zekere zin keerpunten in de geschiedenis, belangrijke gebeurtenissen die de loop van de beweging van de held veranderen. En daar moet je duidelijk over zijn. Een gebeurtenis die de held overtuigde om op campagne te gaan? Kern. Het kantelpunt wanneer alle plannen bergafwaarts gaan? Kern. De ontknoping, de eindstrijd? Kernpunt weer!
5. 5 Schets het. Dus je hebt besloten wat en hoe je gaat schrijven. Dit is het moment om de eerste schets van je stuk te maken. Dit is in feite zijn routekaart, een kaart van ideeën - maar zonder deze kan er geen boek worden geschreven. Noteer de algemene inhoud van alle scènes, hun doel, de personages die erbij betrokken zijn, hun gedachten en gevoelens, enzovoort. Elk detail in de opeenvolging van gebeurtenissen moet worden vastgelegd.Dit alles is de beste manier om met de creatieve crisis om te gaan, want met behulp van zo'n kaart kun je altijd de belangrijkste scènes van het werk beschrijven, zelfs als dit niet ideaal is.

Methode 3 van 7: Werken aan de helden van het werk

1. 1 Bepaal het aantal helden. Al in de vroegste stadia van het werk aan een boek, is het de moeite waard om na te denken over - hoeveel karakters zullen er zijn? Misschien op zijn minst om de lezer zich eenzaam te laten voelen? Of zoveel mogelijk om de meest gedetailleerde en omvangrijke wereld te creëren? Dit is een belangrijk probleem dat zo vroeg mogelijk moet worden aangepakt.
2. 2 Breng de helden van het stuk in evenwicht. Niemand is perfect of prachtig in alles. Alleen Mary Sue vergist zich niet (het type "ideale, onberispelijke en uitzonderlijk briljante held"), maar zulke helden zijn alleen hun auteurs dierbaar. Laat je helden problemen, zorgen, mislukkingen hebben - dit alles zal ze reëler maken en het zal voor lezers gemakkelijker zijn om zich met dergelijke helden te associëren. Onthoud dat mensen niet perfect zijn, en literaire helden ook niet.
   • De fouten van je personage geven je genoeg ruimte om ze in het hele verhaal te corrigeren. En wat, een goed soort verhaal: de held corrigeert de fouten uit het verleden om beter te worden. Mensen lezen er graag over - het geeft hen hoop dat niet alles verloren is en dat er ergens Echte Mensen zijn!
3. 3 Maak kennis met de helden van je werk. Begiftigd je karakter met sterke en zwakke punten? Bedenk nu hoe ze zullen reageren op bepaalde gebeurtenissen en situaties, zelfs als je nooit over dergelijke gevallen zult schrijven. Denk na over waar de helden over hopen en over dromen, wat hen van streek maakt en van streek maakt, wie en wat belangrijk voor hen is. Hoe meer je weet over de held, hoe beter je zult begrijpen hoe hij zal reageren op veranderende omstandigheden, en dit is de sleutel tot het creëren van een goed ontworpen personage.
4. 4 Beoordeel de helden van je werk. Werk je aan helden? Oké, stap nu opzij en laten we ze eens kritisch bekijken. Zijn deze personages echt belangrijk voor het plot? Nee? En waarom zijn ze dan nodig? Wanneer er teveel personages in een werk voorkomen, die bovendien niet van elkaar te onderscheiden zijn, dan is het moeilijker om zo'n boek te lezen.

Methode 4 van 7: Werken aan de wereld van het stuk

1. 1 Stel je de wereld van het stuk voor. Waar speelt het boek zich af? Hoe zien de huizen eruit? Hoe worden steden gebouwd? Welke natuur is er in de buurt? Heb je gedacht? Schrijf nu alle aspecten van deze wereld op, alles, alles, alles! U zult dus in de loop van uw verdere werk niet van de beschrijvingen afdwalen en een meer realistische en gedetailleerde wereld kunnen creëren.
   • Je kunt alles zeggen wat je wilt. Het is jouw taak om lezers dit zich voor te stellen en te geloven.
2. 2 Denk aan logistiek. Laten we zeggen dat je schrijft over een groep avonturiers die naar een sprookjesachtige stad aan de andere kant van de bergen moeten. Alles is goed, ja, er is maar één probleem: het is niet zo gemakkelijk om over de bergen te komen. Het duurt lang. Tijdens de overgang zal er zeker iets gebeuren. Je kunt de helden niet zomaar in twee dagen door de bergen brengen, alsof het een wandeling in het park is! Met andere woorden, meet de moeilijkheidsgraad en lengte van de route van de helden met de tijd die eraan wordt besteed.
3. 3 Denk na over de gevoelens en percepties van je lezers. Om ze volledig in het boek te laten opgaan, zul je goed moeten nadenken over deze vraag. Het is niet nodig om de lezers te vertellen wat de helden eten - vertel ons hoe vet in het vuur werd gestrooid, hoe botten kraakten onder sterke tanden, hoe de rook van een vuur ze droeg.

Methode 5 van 7: Creëer je eigen werkplek

1. 1 Bedenk hoe je gaat schrijven. Hoe wil je een boek schrijven? Vooruitgang, weet je, staat niet stil, nu kun je niet alleen met een pen op papier schrijven. U moet de methode kiezen die voor u het beste werkt - maar vergeet niet dat dit van invloed kan zijn op het publicatieproces van het boek.
   • U kunt met een pen op papier, op een typemachine, op een computer schrijven of een programma gebruiken dat een stem herkent en in tekst vertaalt. De keuze is aan jou.
2. 2 Zoek een werkplek. Het moet zo zijn dat je zonder afleiding kunt werken.Bovendien moet het comfortabel zijn om het boek te schrijven zoals je hebt besloten het te schrijven. Vaak schrijven ze in een café, op het werk of in de bibliotheek.
3. 3 Vergeet de zegeningen van de aarde niet. Om tijdens het werk niet afgeleid te worden, moet alles bij de hand zijn. En velen hebben zelfs een soort gewoonte om iets speciaals naast zich te houden, zonder welke creativiteit niet gaat: bijvoorbeeld een zak met favoriete noten op tafel of een favoriete stoel onder de kolf. Negeer het allemaal niet!

Methode 6 van 7: Schrijven volgens een schema

1. 1 Denk na over je schrijfgewoonten. Ken je jezelf? Je weet wel. Hoe schrijf je? Dat moet nu ook uitgezocht worden. Wanneer schrijf je beter? Waar? Misschien moet je voor het meest productieve werk eerst nog een boek lezen? Als u de antwoorden op deze vragen weet, kunt u zo efficiënt mogelijk werken zonder afgeleid te worden door kleinigheden. Maak een soort schrijfschema op basis van al deze gewoontes.
2. 2 Schrijf tegelijkertijd. Heb je een schema gemaakt? Mooi zo! Vergeet nu niet om het met de grootste nauwkeurigheid te observeren. Maak tijd vrij voor alleen schrijven en schrijven. Je kunt zelfs freewriting doen, maar - op een strikt vast tijdstip. Dit zal u helpen de gewoonte te ontwikkelen om tegelijkertijd te werken, waardoor u productiever wordt.
3. 3 Schrijf stuk voor stuk. Ja, soms is het schrijven van een boek heel, heel moeilijk. Maar is dit een reden om te stoppen en op te geven?! Maar juist daarom blijven boeken vaak onvoltooid. Heb je het nodig? Doe wat je nieuwe kracht geeft om aan het boek te werken, zelfs als het moeilijk en tegen de stroom in gaat. Het belangrijkste is om niet te vergeten om later terug te keren naar het moeilijke deel, wanneer de muze je weer bezoekt.

Methode 7 van 7: Meer specifiek advies

1. 1 Begin met het schrijven van je boek! Je hebt alle fasen van voorbereiding voor het werk aan het boek doorlopen, dus het is tijd om te beginnen. Wel, afhankelijk van wat voor soort boek het is, lees de juiste handleidingen. De volgende artikelen kunnen u helpen:
   • "Hoe een boek te schrijven";
   • "Hoe een autobiografie te schrijven";
   • "Hoe schrijf je een boek voor een tiener";
   • "Hoe schrijf je een kinderboek";
   • Hoe schrijf je een geloofwaardige fantasieroman;
   • “Zelf je boek uitgeven”;
   • "Hoe een e-book te publiceren";
   • "Hoe schrijf je een kort verhaal";
   • Hoe schrijf je een roman;
   • Hoe schrijf je een korte roman;
   • "Hoe maak je een plan voor een roman";
   • "Hoe een concept te schrijven";
   • "Hoe bereid je je voor op het schrijven van een boek";
   • "Hoe schrijf je een boek over je leven."

Tips

• Houd altijd iets bij de hand waarmee en waar u een geweldige gedachte kunt opschrijven die u plotseling heeft bezocht (pen, potlood, notitieblok (normaal of elektronisch)). Onthoud dat inzicht overal en altijd kan plaatsvinden!
• Voel je vrij om hulp te vragen - het is altijd handig om te weten wat andere mensen van een boek vinden, vooral als je zelf niet kunt zeggen wat goed werkte en wat niet goed werkte.
• Vraag iemand om je boek te lezen (misschien een hoofdstuk per keer). De meningen van anderen zullen hoogstwaarschijnlijk anders zijn dan de jouwe, maar dit is geen reden om niet naar hen te luisteren.
• De best verkochte boeken zijn 200-250 pagina's.
• Bedenk pas een naam als je klaar bent. De beste optie zal hoogstwaarschijnlijk in je opkomen na de voltooiing van het werk.
• De persoonlijkheden van de personages moeten anders zijn. Wees creatief en draag altijd een notitieboekje bij je.
• Het is handig om voor elk personage je eigen verhaallijn te schrijven. Deze plots hoeven niet in het boek te worden opgenomen, noch hoeven ze te worden gekoppeld aan de hoofdplot. Misschien komen er dankzij deze techniek nieuwe ideeën in je op en kun je je boek aanvullen en diversifiëren.