Inhoud

• Stappen
• Methode 1 van 1: Creëer je eigen fantasieverhaal
• Tips
• Waarschuwingen
• Wat heb je nodig

Voel je je geïnspireerd door The Legends of King Arthur, Tristan en Isolde en andere heldendichten en wil je je eigen fantasieverhaal schrijven?

Stappen

Methode 1 van 1: Creëer je eigen fantasieverhaal

1. 1 Kies van welke persoon je wilt vertellen. Doorgaans kun je met verhalen uit de eerste persoon meer van de ervaringen van de personages laten zien, terwijl de derde persoon, wat het meest voorkomt, het gemakkelijker maakt om een ​​groot aantal personages te volgen. Er zijn ook verhalen uit de tweede persoon, wat niet gebruikelijk is omdat het verhaal wordt verteld alsof het de lezer overkomt. Denk na over de voor- en nadelen van elk voordat u een keuze maakt.
2. 2 Bedenk waar de evenementen zullen plaatsvinden. In welke wereld ontvouwt de plot zich? Hoe groot is het? Waar is de beschaving?
   • Maak je wereld logisch, maar niet te logisch. Je wilt je wereld realistisch maken, maar niet hetzelfde.Denk aan onze wereld; mensen zijn hetzelfde, maar ze hebben verschillende culturen, overtuigingen, meningen, enz. Denk hierover na in de wereld die je creëert. Hoe verschillende culturen en volkeren logisch met elkaar te verbinden? Als je wereld bijvoorbeeld gebaseerd is op het oude Scandinavië, en de stad wordt omschreven als techno-futuristisch, dan heb je daar een goede reden voor nodig, anders wordt je wereld onlogisch.
   • Teken een kaart van je denkbeeldige wereld. Wees niet bang om het te veranderen om het te maken zoals jij het wilt (maar vergeet de logica niet). In veel opzichten is de kaart de ruggengraat van uw verhaal. Het is bekend dat het de kaart was die Robert Louis Stevenson inspireerde om The Mysterious Island te schrijven.
   • Creëer een verhaal voor jouw wereld.
     1. Begin met de kaart.
     2. Teken stippen om toekomstige beschavingen weer te geven.
     3. Stel je het verschil voor tussen twee landen, bijvoorbeeld die voortdurend met elkaar in oorlog zijn over bepaalde grenzen, en geef ze kenmerken. Denk aan de stereotypen die inherent zijn aan mensen uit verschillende landen in onze wereld, die worden gevormd door alles van kleine geschillen over land tot het niet helpen van een bondgenoot in een beslissende strijd.
3. 3 Levende wezens en volkeren. Raap fantasiewezens op (elfen, kabouters, goblins, draken, enz.). Verander ze en geef ze je eigen speciale, unieke eigenschappen. Kom met je eigen mensen. Geef ze allemaal iets van het echte verhaal (de kaart kan je hier weer bij helpen, en je kunt de tijdlijn gebruiken). Ze moeten zo geschreven zijn dat ze je wereld verdiepen en verrijken. Zorg ervoor dat je cultuur, religie, goden en overtuigingen beschrijft om te laten zien waarom mensen op de een of andere manier handelen, of om hun vakanties uit te leggen. Geef elk geslacht een specifieke sterkte en zwakte en leg uit waarom je ze hebt gemaakt. Naties verschijnen met een reden; hoe en waarom zijn ze gemaakt (zijn ze gemaakt door goden, zijn ze verschenen als een resultaat van evolutie, of waren ze het resultaat van een experiment van een ander volk ...)?
4. 4 Kom met complexe, diepe, veelzijdige en gedenkwaardige personages. Overweeg deze vragen. Wat maakte dat de hoofdpersoon op zoek ging naar avontuur? Wat wil hij of zij? Wat leert hij of zij tijdens het reizen? Waarom is de slechterik versus de held? Wie zal de held ontmoeten tijdens zijn reis? Hoe zullen ze hem of haar helpen of hinderen? Waarom?
   • Je kunt van je held een jonge man of een meisje maken, een zwaard zwaaien of kruiswoordpuzzels oplossen, en een rivaal - een kwaadaardige heer die de wereld wil regeren, maar geef ze diepte en iets anders dat hen zal onderscheiden van andere onstuimige helden en boze meesters van het denken. Hoe minder cliché, hoe beter.
   • Geef zoveel mogelijk personages een rijk achtergrondverhaal (vooral protagonisten en schurken). Hoewel dit misschien geen grote rol speelt in je verhaal, kan het je helpen ze te begrijpen en de juiste keuzes voor hen te maken.
   • Geef je hoofdpersoon een stimulans om te vechten. Of het nu gaat om het redden van een geliefde, wraak zoeken voor een onvergeeflijke misdaad, weglopen van iemand of iets, of iets ergs voorkomen, leg uit wat er zal gebeuren als de held faalt.
5. 5 Vraag jezelf af, wat is het thema van je verhaal als geheel? Een duidelijk begrip hiervan maakt het gemakkelijker om het verhaal te leiden en minder snel van het onderwerp af te wijken.
6. 6 Plaats obstakels voor de held en kijk hoe hij ze overwint. Laat hem ook worstelen met wanhoop en lijden.
   • Soms kan blijken dat de held een tragisch lot heeft. Het kan pijnlijk zijn, maar een goede tragedie doet altijd pijn. En onthoud dat vechten en conflict goed zijn. Tragische verhalen worden beter onthouden.
   • Als je nog steeds wilt dat de held overleeft, zoek dan een manier om dit te doen. Misschien zal een waardig minder belangrijk personage dat eerder door de held in het werk is gered, hem op zijn beurt redden van een gevoel van dankbaarheid. Misschien heeft de held een voorwerp bewaard, geschonken door een vriend aan het begin van het verhaal (het geweer van Tsjechov), dat hem zal redden.Of hij zal de egoïstische antiheld ervan overtuigen dat hij de enige hoop is voor de laatste om te krijgen wat hij wil en zo gered te worden. Maar kom in ieder geval nooit met onverwachte uitkomsten. Als niets in het verhaal de held kan redden, laat hem dan sterven. Als je na de dood van de eerste nog een held nodig hebt, kan zijn vriend misschien deze rol op zich nemen.

Tips

• Je kunt altijd een vervolg schrijven, dus haast je niet met dingen in het boek, maar forceer ook niet het plot te langzaam te ontwikkelen, anders wordt het verhaal saai.
• Onthoud dat u de bovenstaande tips niet hoeft te volgen in de volgorde waarin ze zijn geschreven. Als je eerst de karakters wilt bedenken, en dan pas de setting, dan is dat maar zo.
• Laat je personages zich langzaam, geleidelijk en onmerkbaar ontvouwen. Soms is het zelfs nog beter als ze niet begrijpen dat ze aan het veranderen zijn. Veranderingen kunnen eenvoudig of complex zijn, afhankelijk van het verhaal. Maar forceer de karakters niet om het hele eerste deel hetzelfde te zijn, reïncarneren en volledig te veranderen, want je krijgt twee karakters. Zelfs als de transformatie van de held erg pijnlijk is, denk er dan over na, zodat deze veranderingen niet uit het niets komen.
• Interessante ondersteunende personages kunnen je verhaal verrijken, maar pas op dat ze niet uit de hand lopen. Ze zijn secundair, laat ze niet het middelpunt van de aandacht worden.
  • Secundaire personages kunnen en moeten deelnemen aan de onthulling en ontwikkeling van het personage van de hoofdpersoon. Welke verschillende kanten laten ze zien?
  • Maar als ze goed genoeg zijn ontworpen, kunnen ze hun eigen verhaal waard zijn, zij het geen fantasie; kijk naar Rosencrantz en Guildenstern Are Dead.
• Voeg de innerlijke ervaringen toe van personages die dicht bij het thema van je verhaal staan ​​en maak je verhaal nog interessanter. Spannende onderwerpen zijn bijvoorbeeld de transformatie van een tiener in een volwassene, de val van een held, vergelding, verlossing, zichzelf overwinnen, erkenning zoeken, een beter mens worden en vooroordelen overwinnen. Er zijn veel manieren om een ​​personage te ontwikkelen.
• Een van de belangrijke aspecten van een episch werk is het grote aantal gebeurtenissen. Niemand wil een verhaal lezen waarin niets gebeurt. Of het nu gaat om een ​​avontuurlijke zoektocht, oorlog, politieke intriges, vechtende monsters, mythische plaatsen, wraak proberen te nemen (oude truc, maar het werkt!), Schattenjacht, wat dan ook, maar er moet iets gebeuren. Hoe meer gebeurtenissen in je verhaal, hoe meer gefascineerd en geïnteresseerd je lezers zullen zijn en nadenken over hoe je het allemaal met elkaar kunt verbinden.
• Je hoeft je verhaal niet chronologisch op te schrijven. Als je een geweldig idee hebt voor een scène halverwege het boek en nog steeds aan het begin schrijft, ga ervoor en beschrijf de scène in het midden van de scène. Je kunt het toevoegen als je bij dit onderdeel bent.
• Voel je vrij om inspiratie te putten uit beroemde opus, maar kopieer ze niet. Hoe origineler je kunt schrijven, hoe beter.
• Probeer indien mogelijk uw eigen smaak toe te voegen. Tolkien voegde talen toe die hij uitvond. Andere succesvolle technieken kunnen bijvoorbeeld gedichten, tekeningen, schrijfstijlen, mythen en dergelijke zijn. Alles waar je van kunt genieten!
• Probeer te denken vanuit het perspectief van je hoofdpersoon, let op hoe dingen reflecteren op iedereen die ze ontmoeten. Dit zal je helpen om te laten zien hoe de omgeving van het hoofdpersonage verandert in tegenstelling tot de secundaire personages.

Waarschuwingen

• Kopieer geen andere auteurs. Ze kunnen je misschien inspireren, maar pleeg geen plagiaat.
• Plan vooruit, maar niet te ver, anders concentreer je je misschien op doorgaan in plaats van nu te schrijven.
• Het is heel gemakkelijk om de geschiedenis te vergeten en je te concentreren op de wereld die je als zodanig creëert.

Wat heb je nodig

• Papier en potlood/pen of computer is iets om je verhaal en ideeën op te schrijven.
• Goede fantasie