Inhoud

• Stappen
• Deel 1 van 3: Voorbereiden om in een kubieke stijl te tekenen
• Deel 2 van 3: Ideeën naar het canvas brengen
• Deel 3 van 3: Tekenen in een kubusvormige stijl voor kinderen

Het kubisme is een stroming in de schilderkunst die ontstond tussen 1907 en 1914, de oprichters zijn Georges Braque en Pablo Picasso. De kubisten probeerden het tweedimensionale karakter van het doek weer te geven. Kunstenaars in deze richting braken de afgebeelde objecten op in eenvoudige geometrische vormen en gebruikten meerdere en complexe perspectieven. Deze richting werd het kubisme genoemd, nadat de Franse kunstcriticus Louis Voxel de vormen van het werk van J. Braque "kubussen" noemde. Probeer je eigen kubieke stijl te creëren - het zal je helpen de geschiedenis van de schilderkunst beter te begrijpen en kunst vanuit een nieuwe invalshoek te bekijken.

Stappen

Deel 1 van 3: Voorbereiden om in een kubieke stijl te tekenen

1. 1 Bereid je werkplek voor. Schilderen vereist een schoon werkgebied. Kies een goed verlichte ruimte met natuurlijk licht en gebruik een tafel of ezel als ondersteuning voor je canvas.
   • Leg krantenpapier op de vloer of tafel om vlekken te voorkomen.
   • Gebruik een glas water en een zachte doek om je penselen schoon te maken na vorige verf.
2. 2 Selecteer je canvas. De makkelijkste manier is om een ​​kant-en-klaar canvas aan te schaffen, al kun je het zelf op een brancard spannen. Kies het formaat en de vorm van je canvas - onthoud dat groot of medium canvas gemakkelijker is om op te tekenen dan klein canvas.
   • Als je alleen gaat oefenen, kun je een groot vel gecoat papier gebruiken.
   • Papier en canvas zijn verkrijgbaar bij een kunsthandel.
3. 3 Bereid de rest van het materiaal voor. Voor een kubistisch schilderij heb je schetsgereedschap, canvas, penselen, verf en inspiratie nodig.
   • Elk type verf kan worden gebruikt, maar acrylverf is het beste, vooral voor beginners. Acrylverf is veelzijdig en is meestal minder duur dan olieverf en is beter geschikt voor het produceren van scherpe lijnen.
   • Kies penselen die geschikt zijn voor acrylverf. Gebruik voor het gemak verschillende borstels van verschillende grootte.
   • Vergeet niet een potlood en een gum te gebruiken om het schilderij vooraf te schetsen.
   • Mogelijk hebt u ook een liniaal of meetlint nodig om duidelijke, rechte lijnen te tekenen.
4. 4 Selecteer een object. Hoewel het kubisme een abstracte stroming is in de hedendaagse kunst, verbeelden de meeste kubistische kunstenaars echte objecten. Meestal worden specifieke objecten geraden achter individuele fragmenten en geometrische vormen.
   • Bepaal of je een persoon, een landschap of een stilleven gaat portretteren.
   • Kies iets dat je in het echt kunt observeren bij het maken van een schilderij. Als je bijvoorbeeld een persoon wilt portretteren, vraag je vriend of vriendin om voor je te poseren. Als je een stilleven gaat maken, plaats dan geschikte voorwerpen voor je, zoals fruit of muziekinstrumenten.
5. 5 Teken de algemene omtrek van het onderwerp op het canvas met een potlood. Deze schets zal u begeleiden bij het maken van het schilderij. Maak je geen zorgen over kleine details. Teken met brede vegen om het onderwerp in beweging over te brengen.
   • Nadat u een algemene schets hebt gemaakt, scherpt u de contouren aan met een liniaal.
   • Waar de schetslijnen glad en afgerond zijn, pas ze aan zodat je rechte lijnen en goed gedefinieerde hoeken hebt.
   • Als u bijvoorbeeld een menselijke figuur schetst, slijp dan de afgeronde schouders en laat ze op een rechthoek lijken.

Deel 2 van 3: Ideeën naar het canvas brengen

1. 1 Teken extra lijnen. Het is noodzakelijk om de geometrie van de afbeelding te ontwikkelen, zodat deze niet alleen uit de externe contouren van het object bestaat. Bedenk hoe je dit object in extra geometrische vormen kunt breken.
   • Let op de verlichting. In het kubisme wordt licht gebruikt om geometrische vormen te benadrukken in plaats van schaduwen en halftonen weer te geven. Teken op de figuren uit welke richting het licht komt.
   • Gebruik onder andere lijnen om de schaduw aan te geven.
   • Wees niet bang om kruisende lijnen toe te voegen.
2. 2 Maak een kleurenpalet. In het kubisme richten kunstenaars zich op vormen in plaats van op kleur. Neutrale bruin- en zwarttinten worden vaak gebruikt. Het schilderij van J. Braque "Candlestick and Cards" laat zien hoe de kunstenaar neutrale kleuren gebruikte om de vorm te benadrukken.
   • Als je felle kleuren wilt gebruiken, kies dan 1-3 primaire kleuren zodat het schilderij zijn duidelijke geometrische vormen behoudt.
   • U kunt ook een monochroom palet van één kleur gebruiken. In veel van zijn schilderijen gebruikte Picasso bijvoorbeeld blauwtinten.
   • Breng verven aan op het palet of papieren bord voor je. Gebruik witte verf voor lichtere tinten. Meng verven en krijg de kleuren die u wilt.
3. 3 Breng verf aan op de schets van het schilderij. Laat u leiden door de voorlopige schets.Benadruk de contouren van de vormen met donkere kleuren. In tegenstelling tot traditionele stijlen hoef je geen verschillende kleuren met elkaar te mengen om overgangstinten te krijgen. De lijnen moeten helder en scherp blijven.
   • Met acrylverf kunt u de ene kleur over de andere heen leggen, waardoor het beeld volumineuzer wordt.
   • Leid het penseel indien nodig met een liniaal, zoals u zou doen met een potlood. De lijnen moeten zo duidelijk blijven alsof ze met een potlood zijn getekend.

Deel 3 van 3: Tekenen in een kubusvormige stijl voor kinderen

1. 1 Kies materialen die geschikt zijn voor kinderen. Je hebt materialen en gereedschappen nodig waarmee kinderen gemakkelijk kunnen tekenen en niet erg vies worden.
   • Afwasbare acrylverf werkt goed voor kinderen. Je kunt ook een "meesterwerk" maken met stiften, kleurpotloden of kleurpotloden.
   • Pak een groot vel gecoat kunstpapier of een schetsboek met schetspapier.
   • Je hebt ook penselen, een potlood en een gum nodig.
   SPECIALIST'S ADVIES

   

   Kelly Medford

   
   
   Professionele kunstenaar Kelly Medford is een Amerikaanse kunstenaar die in Rome, Italië woont. Ze studeerde klassieke schilderkunst, tekenen en grafiek in de VS en Italië. Hij werkt voornamelijk in de open lucht in de straten van Rome en reist ook voor particuliere verzamelaars. Sinds 2012 leidt hij kunstreizen van Rome Sketching Rome Tours, waarbij hij gasten van de Eeuwige Stad leert om reisschetsen te maken. Afgestudeerd aan de Florentijnse Academie voor Beeldende Kunsten.

   Kelly Medford
   professionele artiest

   Tekenen in een kubusvormige stijl is een geweldige manier voor kinderen om creativiteit en verbeeldingskracht te ontwikkelen. Plein air-artiest Kelly Medford zegt: “Kinderen moeten altijd worden aangemoedigd, wat ze ook doen, om ze verschillende vaardigheden te leren om zich te blijven ontwikkelen en om ze meer uit te dagen. Het leren van nieuwe vaardigheden kan een kind helpen om te verbeteren wat het al heeft.”

   
   
2. 2 Kies een geschikt voorwerp. Het kan zoiets simpels zijn als een vaas met bloemen of zelfs een enkele bloem. Eerst moet je een schets van dit object tekenen en het vervolgens opsplitsen in geometrische vormen.
   • Kies iets bij jou in de buurt. Het is beter om te oefenen met het tekenen van iets echts in plaats van te proberen een abstract object uit te beelden.
   • Oefen met het tekenen van kleine schetsen van het object in het schetsboek. Het is noodzakelijk om te beslissen hoe u het object precies in uw schilderij wilt weergeven.
3. 3 Schetsen object op het vel waar u het schilderij gaat maken. Markeer de lijnen licht met een potlood, zodat ze in geval van een fout kunnen worden gewist en opnieuw kunnen worden getekend.
   • Houd er bij het maken van je schets rekening mee dat deze niet te realistisch mag zijn.
   • Het is prima om te eindigen met kruisende lijnen en overdreven details. Dit maakt de tekening nog abstracter.
4. 4 Breek de tekening in grote geometrische vormen. Neem een ​​liniaal en potlood en teken rechte lijnen in verschillende richtingen. Wees creatief en bedenk hoe je deze lijnen het beste kunt plaatsen.
   • Zorg ervoor dat er geen grote lege gebieden in de tekening zijn.
   • Je moet ook niet te veel afzonderlijke gebieden maken en de tekening in veel kleine geometrische vormen opdelen.
5. 5 Verf over de resulterende geometrische vormen. Je moet elke vorm afzonderlijk overschilderen. Experimenteer met penseelstreken in verschillende richtingen om de textuur van je schilderij te variëren.
   • Maak een schets van de resulterende vormen met zwarte of bruine verf.
   • Probeer je te beperken tot slechts een paar kleuren.
6. 6 Laat je stuk zien. Maak het schilderij af en vergeet niet om het onderaan te ondertitelen.
   • Een soortgelijke afbeelding is perfect voor het decoreren van een kinderkamer.
   • Zo'n foto is een goed cadeau voor ouders of grootouders voor hun verjaardag.