Inhoud

• Stappen
• Methode 1 van 4: Verbeter uw taal
• Methode 2 van 4: Lezen om te schrijven
• Methode 3 van 4: Oefen meer
• Methode 4 van 4: Maak een verhaal
• Tips
• Waarschuwingen

Droom je ervan een groot romanschrijver te worden, de nieuwe Dostojevski of Fitzgerald? Of wil je gewoon leren hoe je jezelf consequenter kunt uiten? Of je nu fictie schrijft of alleen schoolessays, je kunt altijd ons advies gebruiken en een paar stappen zetten naar uitmuntendheid. Om een ​​geweldige - of gewoon een goede - schrijver te worden, moet je veel weten en je vak constant bijschaven. Maar hard werken werpt vruchten af, en misschien droomt iemand er ooit van om de nieuwe jij te worden!

Stappen

Methode 1 van 4: Verbeter uw taal

1. 1 Gebruik een geldige stem, geen passieve stem. Een van de meest voorkomende voorbeelden van slechte literaire spraak is het misbruik van de passieve stem. Een voorbeeld van een geldige stem: "De vampier heeft de man gebeten." Een voorbeeld van een passieve stem: "De man is gebeten door een vampier." Zoals je kunt zien, is het tweede voorbeeld uitgebreider en (zoals een vampier) zuigt het leven uit je tekst, waardoor het een droog, formeel geluid krijgt. Leer dergelijke constructies waar mogelijk te vermijden.
   • Het gebruik van de passieve stem is niet altijd een slechte zaak. Soms lukt het niet om een ​​zin met actieve stem mooi en duidelijk te schrijven, of wil je bewust een zin met passieve stem construeren zodat het een bepaalde connotatie krijgt. U moet echter eerst leren zich aan de regel te houden en pas daarna uzelf uitzonderingen toestaan.
   • De belangrijkste uitzondering op deze regel is de wetenschappelijke stijl, waarin de lijdende vorm zeer veel wordt gebruikt, waardoor de nadruk verschuift van het onderwerp (onderzoeker) naar het object (resultaat). De zin "het dieet van de puppy's werd veranderd, waarna drie van de tien maagklachten kregen" vertelt over de resultaten van het experiment, niet over wie het heeft uitgevoerd.
2. 2 Gebruik sterke woorden. Goede literaire taal, of we het nu hebben over een roman of een schoolopstel, is nauwkeurig, gedenkwaardig en bevat een verrassingselement. Vind het juiste bijvoeglijk naamwoord of werkwoord en een onopvallende zin verandert in een geniale zin die mensen zich jaren later zullen herinneren en citeren. Kies de meest nauwkeurige woorden. Probeer niet steeds hetzelfde woord te herhalen, tenzij je op deze manier een speciaal ritme wilt creëren.
   • Een uitzondering zijn woorden die een dialoog beschrijven. Slechte tekst staat vol met beurten "hij becommentarieerde", "ze zei", "hij was geschokt." Een zeldzaam en bedachtzaam gebruik van dergelijke woorden zal uw werk tot leven brengen, maar in de meeste gevallen is een simpele "zei" voldoende. Je hebt waarschijnlijk op school geleerd dat je 'zei' en 'zei' niet altijd kunt gebruiken, maar te veel verschillende synoniemen maken het moeilijk om te lezen en de lezer af te leiden van de dialoog. Als je niet zonder ze kunt, neig dan naar op zijn minst emotioneel neutrale "gevraagd" en "beantwoord" in plaats van "gromde" en "schreeuwde". Maar het is beter om een ​​minimum aan auteurswoorden in je dialoog te hebben: geef aan het begin aan waar wiens opmerking is, en laat dan de personages voor zichzelf spreken
   • Sterke en heldere woorden betekenen niet moeilijk of duister. Zeg niet exploit als u exploit kunt zeggen. 'Idiosyncrasie' klinkt niet altijd beter dan 'walging'. Als je zeker weet dat het woord "permanent" perfect is, gebruik het dan - maar zo niet, schrijf dan "permanent".
   • Een synoniemenwoordenboek of thesaurus kan nuttig zijn, maar gebruik ze met zorg. Overweeg de nuances, relevantie, dubbelzinnigheid van woorden. Mee eens dat hoewel "homo sapiens" de wetenschappelijke naam van een persoon is, en het hart het centrum of de focus van iets kan worden genoemd, maar als je in plaats van "een persoon met een warm hart" schrijft "homo sapiens met een hete focus" , het zal heel dom zijn! Als je de thesaurus wilt gebruiken om je woordenschat uit te breiden, kijk dan in het woordenboek voor de exacte betekenis van de woorden die je hebt gevonden.
3. 3 Overtollig verwijderen. Goed schrijven betekent eenvoudig, duidelijk en duidelijk schrijven.Het is niet nodig vijftig woorden te gebruiken waar twintig genoeg is, of pretentieuze veellettergrepige woorden in de tekst in te voegen alleen omdat ze langer zijn. Een goede schrijver kiest de juiste woorden in plaats van te proberen een hele pagina te vullen. In het begin klinkt het idee om veel gedachten en details in één zin te verzamelen misschien goed voor je, maar in werkelijkheid zal het moeilijk te lezen zijn. Als de woorden geen semantische lading hebben, kunt u ze veilig verwijderen.
   • Bijwoorden zijn een klassieke "kruk" waar middelmatige auteurs op vertrouwen, en vaak is hun rol om de zin te overbelasten. Correct gebruikte bijwoorden sieren het verhaal, maar vaak dupliceren ze alleen de betekenis van het werkwoord of het bijvoeglijk naamwoord waarop ze betrekking hebben, of in plaats van een constructie met een bijwoord kan een ruimer woord worden gebruikt. Schrijf niet "luid geschreeuwd" - schreeuwen en kan dus alleen maar luid zijn. Als je merkt dat je tekst overloopt van bijwoorden, is het tijd om diep adem te halen en het overtollige resoluut weg te werken, zodat alleen het noodzakelijke overblijft.
   • Soms is het beter om onnodige dingen in de bewerkingsfase te verwijderen. Wees niet geobsedeerd door elke zin meteen te formuleren; schrijf je gedachten op zoals ze zijn, polijst ze zorgvuldig en verwijder overbodige.
   • Geschreven tekst bestaat niet in een vacuüm; zijn waarneming is direct gerelateerd aan de verbeelding van de lezer. Het is niet nodig om elk detail te beschrijven als slechts een paar essentiële details voldoende zijn voor de lezer om de rest te achterhalen. Plaats de nodige ankerpunten, en laat de lezer ze zelf aansluiten.
4. 4 Laten zien, niet vertellen. Vertel je lezers niet wat je kunt laten zien. Verveel ze niet met lange uitleg over het verleden van de helden of het belang van deze of gene gebeurtenis voor de ontwikkeling van de plot, maar laat ze erover leren van de woorden, acties en gevoelens van de personages. Dit is een van de belangrijkste lessen in schrijven die een fictieschrijver kan leren en in praktijk kan brengen.
   • Bijvoorbeeld de zin "Na het lezen van de brief werd Sophia boos" vertelt aan de lezer over hoe Sophia zich voelde, maar tekent geen enkel beeld in de verbeelding van de lezer. Saai en niet overtuigend. Maar "Sophia verfrommelde de brief, gooide hem in de open haard en vloog de kamer uit en sloeg de deur dicht." shows ons de heldin in woede, zonder haar gevoelens direct te benoemen. Dit is een veel effectievere truc. Lezers geloven wat ze zien, niet wat hen wordt verteld.
5. 5 Vermijd clichés. Clichés zijn uitdrukkingen, gedachten of uitdrukkingen die zo vaak worden gebruikt dat ze al gemeengoed zijn geworden. Meestal zijn ze zo algemeen dat de lezer ze niet eens herinnert. Of je nu fictie of non-fictie schrijft, het wegwerken van clichés zal het alleen maar ten goede komen.
   • "Het was een donkere, regenachtige nacht" is een typisch voorbeeld van zo'n clichéuitdrukking. Vergelijk het met de eerste regels van verschillende beroemde werken.
     • "Het was een koude, heldere aprildag en de klok sloeg dertien." -George Orwell, 1984. Geen nacht, niet donker en niet regenachtig, maar je voelt meteen dat er iets mis is.
     • "De lucht boven de haven was als een tv-scherm op een dood kanaal." - William Gibson, "Neuromancer" (roman waarin het woord "cyberspace" voor het eerst verscheen). Deze zin schetst niet alleen een beeld van het weer, maar dompelt de lezer meteen onder in de donkere wereld van het boek.
     • "Het was de mooiste tijd, het was de meest ongelukkige tijd - een tijdperk van wijsheid, een tijdperk van waanzin, dagen van geloof, dagen van ongeloof, een tijd van licht, een tijd van duisternis, een lente van hoop, een kilte van wanhoop, we hadden alles voor de boeg, we hadden niets voor ons, we vlogen ofwel in de hemel, en vielen toen plotseling in de onderwereld - kortom, deze tijd leek erg op het heden, en de meest luidruchtige vertegenwoordigers eisten zelfs toen dat ze er niets anders over zeggen - in goede of slechte zin als in superlatieven." - Charles Dickens, Een verhaal over twee steden.Niet alleen het weer, maar ook gevoelens, hoop, wanhoop - de auteur bereidt de lezer op alles voor.
   • Vermijd clichés als je over jezelf schrijft. De uitdrukking "Ik ben een sociaal persoon" zegt niets definitiefs over jou. Maar stel dat je gemakkelijk een gemeenschappelijke taal kunt vinden met mensen, ook in de meest directe zin, aangezien je als kind bent opgegroeid in een tweetalig gezin en in zes landen hebt gewoond, en de lezer zal meteen begrijpen wat je bent.
6. 6 Vermijd generalisaties. Brede generalisaties zijn een van de kenmerken van zwak schrijven. Een wetenschappelijk essay zou bijvoorbeeld kunnen zeggen: "We zijn tegenwoordig progressiever dan mensen honderd jaar geleden waren." Deze verklaring bevat ongegronde veronderstellingen en definieert niet wat "progressief" betekent. Wees specifiek en precies. Een kort verhaal of een schoolopstel heeft alleen zin als je ze van veralgemeningen zuivert.
   • Dit geldt ook voor fictie. Sta jezelf niet toe om verklaringen vanaf het begin op te bouwen. Bijvoorbeeld, alleen omdat je personage een vrouw is, wil nog niet zeggen dat ze automatisch emotioneler, zachtaardiger of vriendelijker moet zijn dan een mannelijk personage. Dergelijke stereotypen dwingen ons om stereotiep te schrijven, waarbij we de verscheidenheid aan mogelijkheden die het echte leven biedt negeren.
7. 7 Argumenteer wat er is gezegd. Ga niet speculeren zonder bewijs van uw beweringen. Dit is vergelijkbaar met het "show, don't tell"-principe van fictie. Zeg bijvoorbeeld niet dat zonder een sterke politiemacht onze samenleving instort. Waarom? Hoe kunt u dit bevestigen? Leg uit hoe je tot deze conclusie bent gekomen, zodat lezers kunnen zien dat je weet waar je het over hebt. Dan beslissen ze of ze het met je eens zijn of niet.
8. 8 Gebruik metaforen en vergelijkingen met zorg. Een goede metafoor of vergelijking zal je tekst sterk en flamboyant maken, maar een mislukte kan hem zo zwak maken als een baby (dit was trouwens een zwakke vergelijking). Overmatig gebruik van metaforen en vergelijkende zinnen geeft aan dat u niet zeker bent van uw woorden en daarom vertrouwt op stijlfiguren om een ​​meer overtuigende indruk te maken. Bovendien hebben ze de neiging om clichés te worden.
   • Een gemengde metafoor betekent een combinatie van twee metaforen, vaak met een tegenstrijdige betekenis. Bijvoorbeeld: "Ook al zijn we genoodzaakt om in een vreemd veld te spelen, onze pijlen schieten zonder te missen." Ofwel voetbal of boogschieten - maar niet allebei samen! Als je niet zeker weet of een metafoor klopt en er niet uitziet als een gespannen poging tot humor, corrigeer deze dan of verwijder hem.
9. 9 De regels overtreden. De beste schrijvers weten niet alleen hoe ze regels moeten volgen, maar weten ook wanneer en hoe ze ze moeten overtreden. Je hoeft niet binnen de traditionele grammatica en de tips te blijven die we hebben gegeven als je weet dat het niet volgen ervan je schrijven zal verbeteren. De sleutel is om goed genoeg te schrijven zodat lezers kunnen zien dat je opzettelijk en bewust de regels overtreedt.
   • Zoals met alles, is matiging hier belangrijk. De geestige retorische vraag in de eerste regel zal effect hebben. Zes retorische vragen op een rij zullen niet meer zo effectief zijn. Wees selectief wanneer u beslist wanneer en waarom u de regels overtreedt.
10. 10 Bewerken, bewerken en bewerken. Redigeren is een van de belangrijkste onderdelen van schrijven. Als je een hoofdstuk of werk af hebt, leg het dan een dag opzij en herlees het dan met een frisse blik. Corrigeer het onbegrijpelijke, doorstreep hele fragmenten - doe er alles aan om uw tekst te verbeteren. Als u klaar bent, leest u het nog een keer. En dan - meer.
    • Sommige mensen verwarren redigeren en proeflezen. Natuurlijk zijn beide processen belangrijk, maar bij redactie gaat het om de inhoud en structuur van de tekst. Blijf niet hangen in bepaalde woorden of zinsdelen en wees niet bang om ze te veranderen als je merkt dat andere formuleringen je idee duidelijker, effectiever of mooier zullen uitdrukken. Proeflezen is meer een technisch proces dat grammatica, spelling, interpunctie en opmaak controleert.

Methode 2 van 4: Lezen om te schrijven

1. 1 Kies een of tien goede boeken. Of u nu een epische roman schrijft of een artikel voor een populair-wetenschappelijk tijdschrift, maak kennis met de uitstekende werken van uw genre; het zal je eigen vaardigheid verbeteren. Lees en begrijp het werk van grote en belangrijke schrijvers om te zien wat in woorden kan worden uitgedrukt en wat bij de lezers zal resoneren. Door jezelf onder te dompelen in goede literatuur, vergroot je je vocabulaire, verbreed je je horizon en voed je je verbeeldingskracht.
   • Besteed aandacht aan verschillende manieren van verhalen vertellen en verschillende constructies van werken.
   • Probeer de benaderingen van verschillende auteurs voor hetzelfde onderwerp te vergelijken, kijk wat ze gemeen hebben en wat het verschil is. Vergelijk bijvoorbeeld "The Death of Ivan Iljitsj" van Tolstoj en "The Snow of Kilimanjaro" van Hemingway.
   • Onthoud dat zelfs als je non-fictie of wetenschappelijke artikelen schrijft, het lezen van uitstekende schrijfpatronen je zal helpen verbeteren. Hoe beter je weet hoe je dezelfde gedachten op verschillende manieren op de lezer kunt overbrengen, hoe gevarieerder en origineler je zelf kunt schrijven.
2. 2 Let op culturele toespelingen. Je merkt het misschien niet, maar de boeken en films staan ​​vol verwijzingen en citaten uit de klassieke literatuur. Door de klassiekers te lezen, bouw je een soort culturele basis op die als basis zal dienen voor je creativiteit.
3. 3 Begrijp waarom deze of gene klassieker als geweldig wordt beschouwd. Je kunt The Catcher in the Rye lezen, maar de essentie niet vatten of waarderen. Als dat gebeurt, probeer dan een paar artikelen of veelgeprezen critici te lezen om erachter te komen waarom het boek zo'n impact heeft gehad op de literatuur. Misschien ontdek je een diepere betekenis die je bij het lezen over het hoofd hebt gezien. Begrijpen wat geweldige boeken geweldig maakt, is een van de belangrijkste vaardigheden voor een schrijver die streeft naar uitmuntendheid.
   • Dit geldt ook voor non-fictie en wetenschappelijke teksten. Neem een ​​paar werken van erkende auteurs in uw vakgebied en analyseer ze. Wat hebben zij gemeen met elkaar? Hoe schrijven ze? Waar kun je een voorbeeld van nemen?
4. 4 Naar het theater gaan. Toneelstukken zijn geschreven om op het podium te worden opgevoerd. Als je een literair werk niet kunt begrijpen en voelen, kijk dan naar de productie ervan. Als je geen productie vindt, lees het stuk dan hardop voor. Duik in de gedachten van de personages. Hoor hoe de taal klinkt.
   • Het stuk belichaamt, in grotere mate dan de bioscoop, de woorden die tot leven komen: het enige 'filter' tussen de pen van de auteur en jouw waarneming is de visie van de regisseur en het acteerwerk.
5. 5 Lees tijdschriften, kranten, blogs - wat dan ook. Literatuur is niet de enige bron van ideeën. De echte wereld zit vol met geweldige mensen, plaatsen en gebeurtenissen waar je schrijvende geest inspiratie uit kan putten. Een goede schrijver moet op de hoogte zijn van de belangrijkste gebeurtenissen van de dag.
6. 6 Leer om minder beïnvloed te worden. Dit gebeurt de hele tijd: je leest een geniale roman en je staat te popelen om er meteen een te schrijven. Maar als je aan je bureau gaat zitten, merk je dat je stijl niet origineel is, alsof je de auteur die je net hebt gelezen, imiteert. Leer van de groten - maar ontwikkel je eigen stem. Om het weer te laten klinken, doe een oefening in de vrijschrijftechniek (schrijf alle gedachten op een rij zonder na te denken of te corrigeren), herlees je eerdere composities of maak gewoon een wandeling.

Methode 3 van 4: Oefen meer

1. 1 Koop een notitieboekje. Niet zomaar een notitieboekje, maar in een stevige hardcover om altijd bij je te hebben. Een idee kan je overal bezoeken, en je moet een snel ongrijpbare gedachte op papier zetten voordat het wordt vergeten, zoals een droom vorige week ... ja, die ... het was geweldig ... waar ging het over ? !
2. 2 Schrijf alle ideeën op die in je opkomen. Koppen, tussenkopjes, onderwerpen, karakters, situaties, zinnen, metaforen - schrijf alles op dat je fantasie kan prikkelen als je er klaar voor bent.
   • Als je geen inspiratie hebt om te componeren, probeer dan aantekeningen te maken van wat je ziet.Beschrijf hoe de obers werken in je favoriete coffeeshop en hoe laat in de middag de zon je bureau verlicht. De gewoonte om op specifieke details te letten, komt zeker van pas, of je nu poëzie of krantenartikelen schrijft.
3. 3 Maak je notebook af en begin een nieuwe. Als het notitieboekje klaar is, zet je de data en inhoud van het notitieboekje op de omslag, zodat je de volgende keer dat je inspiratie een boost nodig heeft, gemakkelijk de gewenste notities kunt vinden.
4. 4 Word lid van de schrijfgemeenschap. Een van de beste manieren om je vaardigheden te ontwikkelen en gemotiveerd te blijven, is door contact te maken met anderen en feedback te krijgen op je werk. Zoek een belangengroep, vereniging of schrijversclub in uw stad of op internet. Leden van dergelijke gemeenschappen lezen gewoonlijk elkaars werken en bespreken dan wat ze wel en niet leuk vonden, en wat er verbeterd zou kunnen worden en hoe. U kunt zien dat niet alleen het krijgen van feedback van anderen, maar ook het geven van uw eigen mening een waardevolle les zal zijn en u zal helpen uw vaardigheden te verbeteren.
   • Vergaderingen en discussies zijn niet alleen voor fictieschrijvers! Academisch schrijven kan ook worden verbeterd door vrienden of collega's ze te laten lezen. Het motiveert je ook om je ideeën te delen en naar anderen te luisteren.
5. 5 Schrijf elke dag. Houd een dagboek of blog bij, schrijf brieven aan vrienden of neem gewoon een uur de tijd om over iets te schrijven. Kies een onderwerp en ga aan de slag. Het onderwerp zelf is volledig irrelevant - het is belangrijk om te gaan zitten en te schrijven. En schrijf meer. En weer schrijven. Schrijven vereist oefening: het is als spieren die alleen kunnen worden versterkt en opgebouwd door regelmatig te oefenen.

Methode 4 van 4: Maak een verhaal

1. 1 Kies een thema en schets je verhaal. Het hoeft niet gedetailleerd te zijn, bepaal alleen de richting waarin de plot zich zal ontwikkelen. Bijvoorbeeld de klassieke plot van een Hollywood-melodrama: een man ontmoet een meisje, een man houdt van een meisje, een man verliest een meisje, een man wordt herenigd met een meisje en in de finale is iedereen blij. (Meer scènes zullen later worden toegevoegd.)
2. 2 Schrijf een planning. Je wilt waarschijnlijk meteen beginnen met schrijven en de verhaallijnen en wendingen bedenken terwijl je verder gaat. Doe dat niet! Zelfs het eenvoudigste plan zal u helpen het grote geheel te krijgen en u uren aan herschrijven te besparen. Begin met een algemene schets en ontwikkel deze geleidelijk. Leg de basis van je verhaal, vul het voorlopig met in ieder geval de hoofdpersonen, bepaal de setting, tijd en sfeer.
   • Als een deel van het plan niet in een paar woorden kan worden beschreven, deel het dan op in subpunten en werk aan elk afzonderlijk.
3. 3 Laat ruimte over om nieuwe personages toe te voegen en te verduidelijken wie ze zijn. Geef iedereen een kort verhaal. Zelfs als het niet in je werk is opgenomen, zal het je helpen om je beter voor te stellen hoe het personage zich zal gedragen in de voorgestelde omstandigheden.
4. 4 Wees niet bang om vooruit of achteruit te springen. Als je ineens een briljant idee hebt van een ontknoping, schrijf het dan op, ook al ben je nog bezig met het eerste hoofdstuk! Laat ideeën niet verloren gaan.
5. 5 Schrijf je eerste concept. Je bent nu klaar om met het verhaal zelf te beginnen - de eerste versie ervan. Blaas je personages en verhalen tot leven met een blauwdruk.
   • Blijf niet hangen in deze fase. Terwijl u een concept schrijft, hoeft u niet lang over elke formulering na te denken - nu maakt het niet uit. Het is veel belangrijker om al je gedachten te verzamelen en te verwoorden.
6. 6 Laat de geschiedenis je leiden. Laat het verhaal zich vanzelf ontwikkelen en misschien neemt het een onverwachte maar zeer interessante wending. Je bent de regisseur van evenementen, maar laat daarin ruimte voor improvisatie.
   • Als je genoeg hebt nagedacht over wat je personages zijn, wat ze willen en waarom, dan zullen ze je zelf gaan vertellen hoe je moet schrijven.
7. 7 Maak het eerste ontwerp af. Wacht niet langer met het oppoetsen van de details, laat het verhaal zich gewoon op papier ontvouwen.Als je, na tweederde van het verhaal te hebben geschreven, je realiseert dat je heldin in feite een ambassadeur in India is, markeer dit dan en voltooi het verhaal met haar in de rol van ambassadeur. Ga niet terug of herschrijf geen scènes met haar totdat je de eerste versie hebt voltooid.
8. 8 Herschrijven. Weet je nog dat dit pas de eerste versie was? Nu zul je alles vanaf het begin moeten herschrijven, deze keer dat je alle details van het verhaal al kent, wat je personages realistischer en geloofwaardiger zal maken. Nu jij je weet welwat hij doet in het vliegtuig en waarom ze gekleed is als een punker.
9. 9 Schrijf alles tot het einde op. Tegen de tijd dat je de tweede versie hebt voltooid, heb je al volledige informatie over je verhaal, de personages, basis en subplots.
10. 10 Lees het verhaal en deel het. Zodra je je tweede concept hebt voltooid, is het tijd om het te lezen, in een poging onpartijdig en objectief te zijn. Geef het aan een paar goede vrienden die je vertrouwt om het te lezen.
11. 11 Schrijf de definitieve versie. Gewapend met je eigen aantekeningen na het lezen van het verhaal, evenals opmerkingen van vrienden of een uitgever, herschrijf je het opnieuw en perfectioneer je het nu. Maak de eindjes aan elkaar, los conflicten op, verwijder onnodige karakters.

Tips

• Creativiteit brengt ongetwijfeld vreugde. Of niet, het werk moet geboren worden met pijn. In feite hangt het allemaal af van wie je het vraagt. U kunt zich opgetogen of leeg voelen. Er is niet één regel voor iedereen over hoe te schrijven en hoe te voelen. Je weg vinden.
• Als je het idee in het begin niet leuk vindt, geef het dan nog steeds een kans - het kan je ergens naartoe leiden.
• Wees niet in de war als de eerste versie niet werkt. Het is bijna nooit een succes. Houd dit in gedachten terwijl je het leest, en bewerk zonder spijt!
• Probeer met de stroom mee te gaan. Maar overdrijf het niet, want anders mis je details of worden je gedachten te moeilijk leesbaar. Houd je geest te allen tijde in de gaten.

Waarschuwingen

• Kies je woorden zorgvuldig. Er is geen snellere manier om analfabeet te klinken dan een woord in de verkeerde betekenis en in de verkeerde context te gebruiken. Als je niet zeker bent van een woord, zoek het dan op in het woordenboek en zorg ervoor dat je de betekenis en mogelijke connotaties goed begrijpt.
• Plagiaat niet! Het toe-eigenen van andermans woorden of ideeën is een ernstige schending van de ethiek en zelfs de wet in wetenschap, journalistiek en literatuur. Als je op plagiaat wordt betrapt, kun je worden uitgesloten, ontslagen, op de zwarte lijst van een uitgeverij worden geplaatst of worden vervolgd. Doe dit nooit.