Hoe dansmuziek te schrijven en uit te brengen

Schrijver: John Pratt
Datum Van Creatie: 14 Februari 2021
Updatedatum: 1 Juli- 2024
Anonim
Rap tips & tricks: Hoe houdt je genoeg afwisseling?
Video: Rap tips & tricks: Hoe houdt je genoeg afwisseling?

Inhoud

Haal je beste paar dansvloerschoenen tevoorschijn, want er komt binnenkort nieuwe elektronische muziek aan! Dit artikel leert je hoe je dansmuziek schrijft en uitbrengt.

Stappen

  1. 1 Bepaal zelf naar wat voor soort muziek je zelf zou luisteren. Hoor en luister naar verschillende muziek totdat je het geluid en de stijl vindt die je echt leuk vindt - dit is de enige manier om je stijl te vinden. De hoofdrichtingen zijn Trance, House, Drum'n'Bass, Garage, Hip Hop, UK/Happy Hardcore, etc. Natuurlijk zijn er nog vele andere varianten en richtingen. Beperk jezelf niet tot enge genres en vooral grafieken - kijk; zoek naar nieuwe namen en experimenten in muziek.
  2. 2 Begin met de maat. De grootte bepaalt het nummer als geheel en hoe goed het blijkt te zijn. Om een ​​goed ritme te krijgen, moet je eerst veel dansmuziek luisteren en leren om alleen de drumpartij te isoleren. Dansmuziek is bijna altijd geschreven in een 4/4 formaat; bijvoorbeeld, The Chemical Brothers in het nummer "Go for it" gooit om de paar maten een beat van 2/4. Hi-hat (anders heet dit type bekken "Charleston") klinkt goed in een aantal achtsten of zestienden. De snaredrum dient om het ritme te accentueren en te synchroniseren. Speel meer snare, maar probeer rammelaars en resonatoren te vermijden, want die zijn heel gebruikelijk in hiphop.
  3. 3 Ontwikkel een baslijn. Dansmuziek is gebaseerd op herhaling en begint meestal met een pakkende baslijn. Het basgedeelte kan ook uw akkoordprogressie zijn.
  4. 4 Begin met overlappen. Naarmate het nummer zich ontwikkelt, moet er dynamiek aan worden toegevoegd. Sommige lagen kunnen ritme op een akkoordprogressie zijn, andere zullen meerdere herhalingen zijn van dezelfde noot, of zin, of ritmische figuur die tegen de akkoordbeweging ingaat.
  5. 5 Hoor hoe de overdubde muziek klinkt. Als iets slecht klinkt, zoek dan uit waarom het slecht klinkt. Alle muziek is gebaseerd op een theorie die meer dan 400 jaar geleden werd gecreëerd en sindsdien geen significante veranderingen heeft ondergaan. Mensen studeren muziektheorie om te begrijpen wat de muzikanten uit het verleden op eigen kracht hebben bereikt.
  6. 6 Als je voelt dat het nummer "goed" klinkt, werk dan aan het verbeteren van de "vulling". Je kunt de drums verwijderen en de snaren laten staan ​​om het ritme te bepalen, of je kunt de drummer gewoon ergens laten werken. Of u kunt de stijl totaal veranderen. Zoals gezegd, dit is jouw liedje. Jouw creatieve vrijheid.
  7. 7 Nu kunt u woorden toevoegen. Luister opnieuw naar je favoriete nummers.Misschien wil je op bepaalde punten in het nummer een rap of een paar herhalende rijmende regels invoegen. Je kunt de weg van klassieke rock inslaan met zijn couplet en refrein. U kunt immers uw 40-jarige kindergedichten gebruiken of een favoriet gedicht van Robert Frost invoegen! Dit is ook je creatieve vrijheid.
  8. 8 Het is tijd om het nummer uit te brengen. Als je het zelf niet kunt, zoek dan iemand die muziek voor je opneemt of mixt op een computer. Breng vervolgens de laatste correcties aan om zelfs de kleinste ruwheid te verwijderen. Om de platenmaatschappijen te interesseren, stuur je demo's van je nummers. Om succesvol te promoten, moet je de zakelijke kant van het maken van muziek leren kennen door te verwijzen naar externe links.

Tips

  • Geloof in jezelf en je creativiteit! Iedereen kan een nummer schrijven, net als in elk bedrijf, het kost oefening en tijd om een ​​goed nummer te schrijven!
  • Wees geduldig. Een kwalitatief eindproduct krijg je niet van de ene op de andere dag, het is een geleidelijk proces. Door iets anders te doen dan songwriting, vermijd je de beruchte 'creatieve crisis'.
  • Laat andere mensen naar je muziek luisteren en geef je mening en kritiek. Natuurlijk zijn adviezen van mensen met een muzikale opleiding het meest waardevol.
  • Kritiek is net zo belangrijk als lof: het stelt je in staat om de sterke en zwakke punten van je muziek te beoordelen.
  • Bij het opnemen van tracks zijn gewone computerluidsprekers niet voldoende. Zelfs een gewone vacuümhoofdtelefoon zal het geluidsbereik zo vergroten dat je de verhouding tussen lage en hoge tonen goed kunt waarderen.

Waarschuwingen

  • Geef niet op. Wat je ook doet, geef nooit op. Muziek vereist perfectie, elke fout moet worden gecorrigeerd, dus het kan dagen of zelfs weken duren voordat een nummer klaar is voor opname.

Wat heb je nodig

  • Toetsen (of standaard pc of MIDI)
  • Blokfluit of fluit (optioneel)
  • Computer
  • Software (samples / VST, apps voor het componeren van muziek)
  • Mixer