Inhoud

• Stappen
• Tips
• Waarschuwingen
• Wat heb je nodig

Het schrijven van een script voor een film van 90-120 pagina's is niet zo moeilijk als het op het eerste gezicht lijkt. Je kunt dit heel goed doen als je bereid bent om continu na te denken en te plannen, maar ook om nauwgezet te herschrijven tijdens het polijsten van de tekst. De duivel is niet zo eng als hij is geschilderd, dus lees ons artikel en begin met schrijven!

Stappen

1. 1 Zoek een verhaal dat je leuk vindt. Beter nog, de jouwe geliefde geschiedenis. Soms zal het werken aan een script moeilijk of overweldigend aanvoelen, dus het is beter om aan iets te werken waar je niet te vermoeiend over zult zijn om over na te denken en/of een aantal maanden te kwellen. Onderzoek een specifiek genre en houd je aan de regels als je je script wilt verkopen. Voor de filmindustrie is marktconformiteit altijd belangrijker dan originaliteit. Maar dat betekent niet dat een beetje originaliteit in de weg zit.
2. 2 Software. Het ontbreken van software zal zowel u als de potentiële lezer irriteren, die gewend is aan het feit dat de dialoog zich precies 10 cm van elke rand van de velden bevindt. Als je geen software zoals Movie Magic of Final Draft and Montage kunt betalen, dan is Celtx het proberen waard. Voeg drie "w" en ".com" toe aan de naam om met het programma naar de site te gaan. Ik begin nu met haar te werken. Dit programma heeft alle benodigde functionaliteit en aanbiedingen om je script in een open database te plaatsen. Hoe weet je dat? Misschien is het een potentiële hit.
3. 3 Formuleer een idee. Schrijf een korte zin (niet meer dan 15 woorden) die het hoofdconcept van de plot beschrijft. Op deze manier kun je de complexiteit van de toekomstige film bepalen en de mening van anderen krijgen.
4. 4 Een plan maken. Het is gemakkelijk om te verdwalen in honderd pagina's tekst. Vraag de mening van anderen.
5. 5 Maak een karakterreferentieboek. Personages beïnvloeden je verhaal nog meer dan een geschreven plan. Maak een lijst van alle personages en geef gedetailleerde beschrijvingen van de namen, inclusief uiterlijk en eigenschappen zoals vindingrijkheid, vriendelijkheid en aantrekkelijkheid of, volgens nieuwe trends, domheid, woede en haat, op een prettige manier gespeeld (voor ideeën, zie Shakespeare's toneelstuk "Richard III") ... Blijken het clichématige personages waar je zelf ook genoeg van hebt om in de bioscoop te kijken, blijf er dan aan denken. Vergeet bij het beschrijven van de antagonist en protagonist niet al hun nadelen op te sommen. In de loop van de ontwikkeling van de plot corrigeert de hoofdpersoon zijn tekortkomingen en de tekortkomingen van de antagonist worden de oorzaak van zijn ineenstorting.
6. 6 Verwaarloos de structuur van drie bedrijven niet. Veel erkende schrijvers hebben het afgeschaft en hebben het met veel succes gedaan, maar dat is waarom ze erkend schrijvers. Producenten zijn bereid risico's met zich mee te nemen, omdat ze al hebben bewezen dat ze geld kunnen verdienen. De scripts van veel films zijn geschreven in het formaat "Hero's Journey", waarover veel artikelen op internet staan. Een ander goed voorbeeld zou zijn: "De reis van de schrijver" Chris Vogeler en "Geschiedenis" Robert McKee.
7. 7 Bestudeer de structuur met drie bedrijven. Als u niet begrijpt wat er in de vorige stap is besproken, bestudeer dan deze vraag. Hier is een korte uitleg: ACT I vertelt over de wereld en de personages zoals ze gezien moeten worden, introduceert een probleem dat moet worden opgelost. Bijvoorbeeld: "Goonies hebben plezier in een klein hoekje van de wereld totdat ze ontdekken dat ontwikkelaars hun huis in een condominium willen veranderen, dus ..." ACT II wil de ontwikkeling van de personages en de problemen laten zien. Bijvoorbeeld: "Dus, Goonies stap in One-Eyed Willie's doolhof en probeer door alle obstakels te gaan om ...". ACT III bevat verschillende gebeurtenissen, waarvan de belangrijkste misschien wel is dat de held tot wanhoop komt en klaar is om zich over te geven. MAAR en dit is het allerbelangrijkste: hij of zij komt tot het besef dat opgeven niet hetzelfde is als het probleem oplossen, waarna ze de juiste oplossing vinden. Bijvoorbeeld: "Sean Astin in The Goonies vindt een manier om One-Eyed Willie's vallen tegen schurken te zetten en slaagt erin genoeg diamanten te verzamelen om zijn huis te behouden."
8. 8 Dialogen. Het is het beste om dialogen te schrijven nadat de rest van het script is voltooid; zo kun je ervoor zorgen dat je verhaal op een zinvolle manier wordt verteld. Gesprekken moeten kort, eenvoudig en actueel zijn. Bij twijfel kun je later zelfs met hen improviseren.
9. 9 Beschrijving. Onthoud dat elke pagina ongeveer gelijk is aan een minuut schermtijd. Schrijf over acties en gevoelens, niet over gedetailleerde beschrijvingen. Ten slotte, en vooral, het script moet eenvoudig en gemakkelijk te lezen zijn.
10. 10 Schrijf de naam van elke scène op een aparte kaart en vermeld de betrokken personages. Dit maakt het gemakkelijker om de algehele ontwikkeling van het script te begrijpen en ook om te begrijpen waar het hele verhaal naartoe gaat.
11. 11 Schrijf een concept. Dialogen moeten worden gesproken (levendige alledaagse taal, geen officiële taal).Probeer, om dit te leren, te luisteren naar de gesprekken van andere mensen en ze woord voor woord op te schrijven.
12. 12 Dat is niet alles. Niet eens in de buurt. Zodra je je eerste concept hebt geschreven, ga je terug naar het begin en herlees je het zorgvuldig. Als je in dit stadium ongeveer 120 pagina's hebt, dan heb je ongeveer 30 extra pagina's geschreven. Ga weer aan het werk en begin met het verwijderen van onnodige dingen, het vereenvoudigen van karakters en het dikker en leesbaarder maken van het script.
13. 13 Als je klaar bent met de eerste optie, recycle je het script keer op keer. Tot je je realiseert dat hij er nu klaar voor is.
14. 14 Wil je echt je script verkopen? Stuur het naar een gerenommeerd bedrijf voor het proeflezen van scripts. Tegen een vergoeding sturen ze je kritische feedback over welke delen van de tekst moeten worden herzien, evenals andere nuttige informatie.

Tips

• De algemene vuistregel dat een pagina met tekst ongeveer een minuut schermtijd is, is niet altijd waar, omdat actie in een film soms voorrang kan krijgen op dialoog.
• Je bent een schepper en je verdient het om jezelf toe te staan ​​een schepper te zijn. Schrijf over wat je leuk vindt, de manier waarop je wilt schrijven. Misschien heb je geluk, misschien niet, maar schrijf toch. Dit is de goedkoopste fase bij het maken van een film.

Waarschuwingen

• Probeer bepaalde punten in het script niet te benadrukken. Andere mensen doen dit. Als het niet voor je vrienden is, sta dan niet toe gemarkeerden gemisteh.
• Probeer je best te doen. De scenariomarkt is zeer competitief. Twijfel sowieso niet aan je capaciteiten; je hebt alle kans om die speciale auteur met frisse ideeën te zijn.

Wat heb je nodig

• Creatief potentieel
• Verhaallijn
• Teksteditor
• Hollywood Studio's